“宝贝，你看这个是笔，是用来写字的；这个是椅子，是用来坐的；那个是......”以上这些都是很多家长教孩子认识物体的方式，不知道你是否发现，就在这不经意间，孩子虽然认识了失误但是孩子的想象力就被限制了。

        要判断孩子的思维是否被禁锢可以通过做一个很简单的小实验来反映：给一个圆圈涂画颜色

        如果没有经过老师或家长的“指导”，大多数的孩子就会涂出圆圈，因为对于孩子们来说，这样也是给圆圈涂颜色，并且是按照他们自己认为的最高效率的方式来涂。但是经过大人们的指导，他们对圆圈涂色的概念，就会固定在“只能将颜色涂在圆圈里。”

       然后，在大人“给圆圈涂色”的命令下，他们从此也不会想到将圆圈变得更有趣。比如在圆圈外画上耳朵变成笑脸，比如在圆圈外面画上爪子变成螃蟹，或者将圆圈加工成一只蜗牛......

       因为老师和大人告诉他们,涂颜色只能在圆圈里.这样的教育方式，值得我们去反思,在创新能力已经成为竞争力的今天,创意思维的培养是至关重要的,那家长们应该怎么做?

       1 保护孩子的独特想法

        摒弃传统美术教育思维，保护孩子的独特想法。美术课堂教学中，经常碰到学生对于某处线条产生的偶然形状，或某处色块联想到新的形象，孩子们会说：老师，这个像……；那个让我想到了……。对于这种情况，教师要首先肯定孩子这种独到的发现，适时的引导他们利用自己的独特形象丰富和充实自己独特的画面，同时又不会偏离美术的主题。

        2 让孩子张开想象的羽翼

       理解和感悟美术造型语言，让孩子张开想象的羽翼。线条是人类最初的美术语言，由于其简便和自然也是孩子们最喜欢的表达方式。孩子们用线表达自己最真实的情感；表达对身边世界的独特理解和认知。
色彩是另一种重要的美术语言，是激发孩子们参与美术活动的重要因素。要多鼓励孩子们大胆尝试，发散思维培养他们独立的审美理解和自信。

        3  给孩子更大的想象空间

       不受平面艺术限制，给孩子更大的想象空间。传统的少儿美术教育让家长受到平面艺术的限制，误以为绘画就是美术的全部。教学中，通过立体手工、陶艺、纸雕、综合材料探索、旧物改造等新颖的课程内容，全面调动了孩子的感知，发挥他的空间联想能力，给孩子的想象力创造出一个广大而自由的施展空间，孩子们的创造力喷涌而出。

       4 让孩子吸收美术的滋养

继承学习民间美术和大师经典作品，让孩子吸收美术的滋养。民间美术、传统艺术是少儿美术课程的重要资源，对传承发扬民族文化也具有重要的意义。民间美术，生肖画、传统节日美术、民俗美术活动等丰富多彩的艺术活动，给孩子更多施展才华的空间和不同的创造体验。

      “一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，每一个孩子的创意都不一样！

        孩子的想法总是千奇百怪，家长应该多从孩子的角度出发，引导、鼓励孩子大胆表达，更多地激发他的创意思维，从而激发孩子的无限潜力。